Irene Sempere / Diseñadora multidisciplinar y facilitadora de procesos de creación colectiva con base en Madrid. Desarrollo mi trabajo en los ámbitos de la estrategia y la identidad de marca, el diseño de servicios, la investigación en diseño y la mediación cultural. Desde 2018 impulso el proyecto Mesa de Mezclas. ✷ Contacto: Email, Instagram
Diseño de logotipo, identidad visual y web para AMECUM, la Asociación de Mediadoras Culturales de Madrid. La nueva imagen tiene una base flexible que permitirá que AMECUM se desarrolle de maneras más permeables en el entorno digital; y la web incorpora funcionalidades como filtros de búsqueda en las secciones de proyectos y recursos y una versión digital la mediaTECA, biblioteca móvil de mediación cultural. / Desarrollo web: Aurora Saseta. <2023>
Diseño de logotipo, identidad visual y web para las jornadas invertebrados, la cita anual que busca hacer de Logroño un punto de encuentro donde investigadores y artistas de toda España puedan poner en común formas de abordar los fenómenos culturales contemporáneos desde distintas prácticas, territorios y posiciones. <2023>
Diseño de logotipo, identidad visual y web para Almazuela, la federación española de asociaciones de mediación y educación en cultura, museos y patrimonio. Almazuela reúne voces de todo el territorio español para ejercer de interlocutor con museos, centros culturales, universidades y administraciones públicas, y avanzar en la profesionalización, visibilización y mejora de las condiciones materiales del sector de la educación y mediación cultural. / Desarrollo web: Aurora Saseta. <2023>
Diseño de carteles para los encuentros de Mesa de Mezclas celebrados en ARAÑA en abril de 2023, como parte de la presentación pública del proyecto Ver más allá. / Ilustración: Pau Guy Eguía. Texto expositivo: Marina Fornet. Serigrafía: Multiple Editions. Fotografía: Paula Caballero, Nalia Arenas. <2023>
Diseño de la identidad y materiales de comunicación de Ferre, empresa pionera en la producción de hilos sostenibles y reciclados. / Foto-vídeo: espíritu escalera. <2020-2023>
Diseño de la memoria de la tercera edición de Visages, el programa bianual de intercambio y promoción de la cultura española en Marruecos impulsado por la Subdirección General de Relaciones Internacionales y Unión Europea del Ministerio de Cultura y Deporte. <2023>
Rediseño del logotipo de APIE (Asociación de Periodistas de Información Económica) y creación del logotipo conmemorativo por los 50 años de la asociación. <2023>
Dirección creativa y diseño del informe “Making the Invisible Visible: An evidence-based analysis of gender in the regional response to the war in Ukraine” para Regional Gender Task Force, grupo de trabajo interagencia liderado por UN Women y CARE International. + Diseño de comunicación para redes sociales y presentación para medios y entidades colaboradoras y financiadoras. / Iconos: EPS. Ilustraciones: Yvonne Redín. Fotografía: CARE International. <2022>
Diseño de la web de EPS, que presenta una selección de los proyectos del estudio desde 2005 hasta hoy, y pone el mismo énfasis en las imágenes, el texto y el movimiento para actualizar la forma de comunicar el enorme potencial de conectar estrategia, diseño y contenido creativo para ayudar a las marcas a crecer y evolucionar. / Desarrollo web: Aurora Saseta. <2022>
Diseño de los materiales de comunicación textual y visual de la quinta temporada de Mezclas Relativas, el programa de entrevistas producido junto con Alberto García Aznar en Radio Relativa que nos acerca a los proyectos e inquietudes creativas de las personas que forman parte de esta radio. / Ilustraciones: Pau Guy Eguía. <2022>
Diseño del logotipo, identidad y página web de The Loop, una nueva empresa de innovación circular que ofrece soluciones para transformar residuo textil en nuevos productos de valor. / Desarrollo web: Fernando Espeso. <2021>
Diseño de cinco cartelas para la exposición en torno a las prácticas audiovisuales colaborativas “Intersección de conjuntos”. Las piezas hacen visibles a través del texto las relaciones y tensiones que se dieron durante la elaboración de las cuatro instalaciones expuestas, así como del propio proyecto expositivo. / Comisariado: continuo. Fotografía: Nalia Arenas. <2021>
Título, edición y diseño de la publicación digital “Materiales para un año”, que surge del deseo de Carlos Almela (coordinador de la 18ª edición del máster en Gestión Cultural de la Universidad Carlos III de Madrid) de cerrar el curso 2020-2021, marcado por la pantalla y la distancia social, con un regalo para sus estudiantes. <2021>
Diseño de los materiales de comunicación textual y visual de la cuarta temporada de Mezclas Relativas, el programa de entrevistas producido junto con Alberto García Aznar en Radio Relativa que nos acerca a los proyectos e inquietudes creativas de las personas que forman parte de esta radio. <2021>
Restyling de la identidad visual de Recover, en su nueva etapa como productor global de fibra textil reciclada. / Foto-vídeo: espíritu escalera. <2020>
Diseño de CoDesign Platform, una plataforma digital de manejo intuitivo que funciona sin acceso a internet y facilita la comunicación entre creadores de todo el mundo y “las Manuelas”, un grupo de mujeres alpaqueras originarias del sur de Puno (Perú), para revitalizar la manufactura peruana más emblemática a través de una metodología de diseño colaborativa. Las Manuelas es un proyecto impulsado por IED REC en colaboración con el Movimiento Manuela Ramos. / Desarrollo web: Margot Matesanz. <2020>
Arquitectura de marca, logotipo flexible e identidad visual de IED REC, el área de investigación en educación de IED Madrid. Todo el proyecto ha sido creado en Google Drive, estableciendo un sistema de plantillas y módulos que permite a cualquier persona del equipo (tanto diseñadores como no-diseñadores) desarrollar informes de investigación y presentaciones de impacto de manera autónoma pero respetando siempre la identidad del proyecto. / Concepto y logotipo desarrollados en colaboradoración con Meg Gasiba. <2020>
Diseño de “Volumen 1”, un archivador reconfigurable y portátil —se puede llevar como bandolera o bolso de mano—, que recoge gran parte de la investigación y materiales producidos durante el primer año de andadura del proyecto Mesa de Mezclas, así como los elementos que facilitan su funcionamiento. / Cuerpo del archivador producido con la ayuda de Christian Granados. Fotografía: Diego Navas. <2020>
Concepto, coordinación y edición de “Redefining Crafts in the XXI Century”, una publicación que se construye a base de aportaciones (de contenido original e intervenido) del cuerpo de docentes y staff de IED Madrid, y pretende servir como estímulo teórico y visual para profundizar en la línea de investigación homónima iniciada en la escuela en el año 2014. Impreso en risografía, con los lomos estampados y encuadernado a mano con el apoyo de Óskar Ranz. Concepto desarrollado en colaboración con Roberto Vidal. / Diseño gráfico: Diego Lara. Fotografía: Diego Navas. <2020>
Diseño de los glifos A-R-A-Ñ-A para la creación del logotipo modular y flexible de ARAÑA, una galería de 3m² ubicada en el pasillo de un edificio del centro de Madrid dedicada a la ilustración, el dibujo contemporáneo y la obra gráfica. / Concepto: Roberto Vidal y Óscar Martín. Fotografía: Paula Caballero. <2019>
Diseño de carteles para el ciclo de fiestas de música electrónica 1/4 organizado por Mosul Mosul en la Sala Siroco. + Diseño y producción de una caja de luz desmontable que funciona como identificativo del colectivo en salas o en convivencia con otras marcas. <2019>
Diseño de los soportes expositivos y materiales de comunicación de la primera edición de Mesa de Mezclas: una experiencia interactiva que se articula en torno a una mesa sobre la que se exponen, en forma de cartas, fragmentos de conversaciones con seis personas que desarrollan proyectos en diferentes ámbitos creativos. / Producción mesa: Estudio Deemer. Fotografía: Marina Vibot. <2019>
Diseño del símbolo del proyecto Mesa de Mezclas. La disposición de las letras “M”, “d” y “M” representa una mesa como espacio de encuentro (entre diferentes disciplinas, posiciones y perfiles), conversación y remezcla. <2019>
Concepto, naming, identidad visual y vídeo promocional de In-Sonora 10, la décima edición del festival internacional de arte sonoro e interactivo In-Sonora. Proyecto desarrollado en colaboración con Gabriel G. Regües. / Diseño sonoro: Gabriel G. Regües. <2018>
Irene Sempere / Diseñadora multidisciplinar y facilitadora de procesos de creación colectiva con base en Madrid. Desarrollo mi trabajo en los ámbitos de la estrategia y la identidad de marca, el diseño de servicios, la investigación en diseño y la mediación cultural. ✷ Desde 2018 impulso el proyecto Mesa de Mezclas.
Diseño de logotipo, identidad visual y web para AMECUM, la Asociación de Mediadoras Culturales de Madrid. La nueva imagen tiene una base flexible que permitirá que AMECUM se desarrolle de maneras más permeables en el entorno digital; y la web incorpora funcionalidades como filtros de búsqueda en las secciones de proyectos y recursos y una versión digital la mediaTECA, biblioteca móvil de mediación cultural. / Desarrollo web: Aurora Saseta. <2023>
Diseño de logotipo, identidad visual y web para las jornadas invertebrados, la cita anual que busca hacer de Logroño un punto de encuentro donde investigadores y artistas de toda España puedan poner en común formas de abordar los fenómenos culturales contemporáneos desde distintas prácticas, territorios y posiciones. <2023>
Diseño de logotipo, identidad visual y web para Almazuela, la federación española de asociaciones de mediación y educación en cultura, museos y patrimonio. Almazuela reúne voces de todo el territorio español para ejercer de interlocutor con museos, centros culturales, universidades y administraciones públicas, y avanzar en la profesionalización, visibilización y mejora de las condiciones materiales del sector de la educación y mediación cultural. / Desarrollo web: Aurora Saseta. <2023>
Diseño de carteles para los encuentros de Mesa de Mezclas celebrados en ARAÑA en abril de 2023, como parte de la presentación pública del proyecto Ver más allá. / Ilustración: Pau Guy Eguía. Texto expositivo: Marina Fornet. Impresión: Multiple Editions. Fotografía: Paula Caballero, Nalia Arenas. <2023>
Diseño de la identidad y materiales de comunicación de Ferre, empresa pionera en la producción de hilos sostenibles y reciclados. / Foto-vídeo: espíritu escalera. <2020-2023>
Diseño de la memoria de la tercera edición de Visages, el programa bianual de intercambio y promoción de la cultura española en Marruecos impulsado por la Subdirección General de Relaciones Internacionales y Unión Europea del Ministerio de Cultura y Deporte. <2023>
Rediseño del logotipo de APIE (Asociación de Periodistas de Información Económica) y creación del logotipo conmemorativo por los 50 años de la asociación. <2023>
Dirección creativa y diseño del informe “Making the Invisible Visible: An evidence-based analysis of gender in the regional response to the war in Ukraine” para Regional Gender Task Force, grupo de trabajo interagencia liderado por UN Women y CARE International. + Diseño de comunicación para redes sociales y presentación para medios y entidades colaboradoras y financiadoras. / Iconos: EPS. Ilustraciones: Yvonne Redín. Fotografía: CARE International. <2022>
Diseño de la web de EPS, que presenta una selección de los proyectos del estudio desde 2005 hasta hoy, y pone el mismo énfasis en las imágenes, el texto y el movimiento para actualizar la forma de comunicar el enorme potencial de conectar estrategia, diseño y contenido creativo para ayudar a las marcas a crecer y evolucionar. / Desarrollo web: Aurora Saseta. <2022>
Diseño de los materiales de comunicación textual y visual de la quinta temporada de Mezclas Relativas, el programa de entrevistas producido junto con Alberto García Aznar en Radio Relativa que nos acerca a los proyectos e inquietudes creativas de las personas que forman parte de esta radio. / Ilustraciones: Pau Guy Eguía. <2022>
Diseño del logotipo, identidad y página web de The Loop, una nueva empresa de innovación circular que ofrece soluciones para transformar residuo textil en nuevos productos de valor. / Desarrollo web: Fernando Espeso. <2021>
Diseño de cinco cartelas para la exposición en torno a las prácticas audiovisuales colaborativas “Intersección de conjuntos”. Las piezas hacen visibles a través del texto las relaciones y tensiones que se dieron durante la elaboración de las cuatro instalaciones expuestas, así como del propio proyecto expositivo. / Comisariado: continuo. Fotografía: Nalia Arenas. <2021>
Título, edición y diseño de la publicación digital “Materiales para un año”, que surge del deseo de Carlos Almela (coordinador de la 18ª edición del máster en Gestión Cultural de la Universidad Carlos III de Madrid) de cerrar el curso 2020-2021, marcado por la pantalla y la distancia social, con un regalo para sus estudiantes. <2021>
Restyling de la identidad visual de Recover, en su nueva etapa como productor global de fibra textil reciclada. / Foto-vídeo: espíritu escalera. <2020>
Diseño de CoDesign Platform, una plataforma digital de manejo intuitivo que funciona sin acceso a internet y facilita la comunicación entre creadores de todo el mundo y “las Manuelas”, un grupo de mujeres alpaqueras originarias del sur de Puno (Perú), para revitalizar la manufactura peruana más emblemática a través de una metodología de diseño colaborativa. Las Manuelas es un proyecto impulsado por IED REC en colaboración con el Movimiento Manuela Ramos. / Desarrollo web: Margot Matesanz. <2020>
Arquitectura de marca, logotipo flexible e identidad visual de IED REC, el área de investigación en educación de IED Madrid. Todo el proyecto ha sido creado en Google Drive, estableciendo un sistema de plantillas y módulos que permite a cualquier persona del equipo (tanto diseñadores como no-diseñadores) desarrollar informes de investigación y presentaciones de impacto de manera autónoma pero respetando siempre la identidad del proyecto. / Concepto y logotipo desarrollados en colaboradoración con Meg Gasiba. <2020>
Diseño de “Volumen 1”, un archivador reconfigurable y portátil —se puede llevar como bandolera o bolso de mano—, que recoge gran parte de la investigación y materiales producidos durante el primer año de andadura del proyecto Mesa de Mezclas, así como los elementos que facilitan su funcionamiento. / Cuerpo del archivador producido con la ayuda de Christian Granados. Fotografía: Diego Navas. <2020>
Concepto, coordinación y edición de “Redefining Crafts in the XXI Century”, una publicación que se construye a base de aportaciones (de contenido original e intervenido) del cuerpo de docentes y staff de IED Madrid, y pretende servir como estímulo teórico y visual para profundizar en la línea de investigación homónima iniciada en la escuela en el año 2014. Impreso en risografía, con los lomos estampados y encuadernado a mano con el apoyo de Óskar Ranz. Concepto desarrollado en colaboración con Roberto Vidal. / Diseño gráfico: Diego Lara. Fotografía: Diego Navas. <2020>
Diseño de los glifos A-R-A-Ñ-A para la creación del logotipo modular y flexible de ARAÑA, una galería de 3m² ubicada en el pasillo de un edificio del centro de Madrid dedicada a la ilustración, el dibujo contemporáneo y la obra gráfica. / Concepto: Roberto Vidal y Óscar Martín. Fotografía: Paula Caballero. <2019>
Diseño de carteles para el ciclo de fiestas de música electrónica 1/4 organizado por Mosul Mosul en la Sala Siroco. + Diseño y producción de una caja de luz desmontable que funciona como identificativo del colectivo en salas o en convivencia con otras marcas. <2019>
Diseño de los soportes expositivos y materiales de comunicación de la primera edición de Mesa de Mezclas: una experiencia interactiva que se articula en torno a una mesa sobre la que se exponen, en forma de cartas, fragmentos de conversaciones con seis personas que desarrollan proyectos en diferentes ámbitos creativos. / Producción mesa: Estudio Deemer. Fotografía: Marina Vibot. <2019>
Diseño del símbolo del proyecto Mesa de Mezclas. La disposición de las letras “M”, “d” y “M” representa una mesa como espacio de encuentro (entre diferentes disciplinas, posiciones y perfiles), conversación y remezcla. <2019>
Concepto, naming, identidad visual y vídeo promocional de In-Sonora 10, la décima edición del festival internacional de arte sonoro e interactivo In-Sonora. Proyecto desarrollado en colaboración con Gabriel G. Regües. / Diseño sonoro: Gabriel G. Regües. <2018>
© Irene Sempere, 2024